{"product_id":"lamentation-of-christ-giotto-di-bondone-sacred-art-print-scrovegni-chapel-fresco-icon-of-the-sorrowful-virgin-the-passion-of-jesus-christ-for-christian-prayer-devotion","title":"Beweinung Christi – sakrales Fresko von Giotto di Bondone in der Scrovegni-Kapelle","description":"\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"standard-markdown grid-cols-1 grid [\u0026amp;_\u0026gt;_*]:min-w-0 gap-3\"\u003e\n\u003ch2 class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eBeweinung Christi – Ikone der Schmerzensmutter und der Passion Jesu Christi für christliches Gebet und Andacht\u003c\/h2\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"standard-markdown grid-cols-1 grid [\u0026amp;_\u0026gt;_*]:min-w-0 gap-3\"\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eBetrachten Sie eines der emotional kraftvollsten und geistlich tiefgreifendsten Bilder in der gesamten Geschichte der christlichen sakralen Kunst – die \u003cem\u003e\u003cstrong\u003eBeweinung Christi\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e des unvergleichlichen italienischen Meisters \u003cstrong\u003eGiotto di Bondone\u003c\/strong\u003e, gemalt um 1304–1306 als Teil seines berühmten Freskenzyklus in der \u003cstrong\u003eScrovegni-Kapelle (Arena-Kapelle) in Padua, Italien\u003c\/strong\u003e. Dieses berühmte Fresko zeigt den schmerzvollen Moment nach der Kreuzigung, in dem die Jungfrau Maria, Maria Magdalena und weitere Gestalten über dem leblosen Körper Jesu Christi trauern – eine Szene von zutiefst intensiver Emotionalität: Christi bleicher Körper liegt waagerecht ausgestreckt, umgeben von trauernden Begleitern, während Engel voller Verzweiflung darüber schweben und ein kahler Baum die Trostlosigkeit des Geschehens symbolisiert.\u003cspan class=\"inline-flex\" data-state=\"closed\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eSiebenhundert Jahre nach seiner Entstehung hält dieses Fresko die Betrachter noch immer inne, treibt den Gläubigen Tränen in die Augen und öffnet das menschliche Herz für das unfassbare Geheimnis eines Gottes, der aus Liebe zur Menschheit zu leiden und zu sterben erwählte.\u003c\/p\u003e\n\u003chr class=\"border-border-200 border-t-0.5 my-3 mx-1.5\"\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e\u003cstrong\u003eGiotto di Bondone – Der Vater der westlichen Malerei\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eGiotto di Bondone (ca. 1267–1337) ist ein geheimnisvoller Mann. Wir wissen nur sehr wenig über ihn, doch sein enormer Einfluss auf die westliche Kunst macht ihn zu einer der faszinierendsten Gestalten in der Geschichte der menschlichen Kultur. Giorgio Vasari zufolge wurde er von Cimabue ausgebildet, der ihn zufällig als jungen Hirtenjungen entdeckte, wie er eines seiner Schafe auf einen Felsen zeichnete. Der Meister war so beeindruckt, dass er Giotto nach Florenz mitnahm, wo der Junge „in kurzer Zeit dank der Hilfe der Natur und der Lehre Cimabues seinen Meister nicht nur einholte, sondern sich auch von der rohen Manier der Griechen befreite und die wahre Kunst der Malerei wiederbelebte, indem er das Zeichnen lebender Menschen nach der Natur einführte.“ \u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eGiottos Stil kündigte eine neue Entwicklung in der Kunst des späten Mittelalters an. Die sakrale Kunst der byzantinischen Epoche, die ihm vorausging, besaß zwar eine eigene feierliche und heilige Schönheit, war jedoch zweidimensional, unbeweglich und weitgehend symbolisch. Giotto begründete einen natürlicheren, emotional ausdrucksstärkeren menschlichen Stil – offenbar inspiriert von der Spiritualität des heiligen Franziskus von Assisi; Giotto selbst war Mitglied des Dritten Franziskanischen Ordens. Der heilige Franziskus rückte das große Geheimnis der Menschwerdung – Gott wird Fleisch – neu in den Mittelpunkt und schenkte ihm im geistlichen Schatzhaus der Kirche eine tiefere Wahrnehmung. Dies hatte enorme Auswirkungen auf den künstlerischen Ausdruck, insbesondere auf Giottos Sichtweise. Im Grunde machte es das Göttliche für uns Menschen zugänglicher und verwandelte den Menschen durch die Berührung mit dem Göttlichen.\u003c\/p\u003e\n\u003chr class=\"border-border-200 border-t-0.5 my-3 mx-1.5\"\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e\u003cstrong\u003eDie Scrovegni-Kapelle – Ein heiliger Ort der Buße und Schönheit\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eDie Scrovegni-Kapelle wurde von der wohlhabenden Familie Scrovegni als private Kapelle erbaut und 1305 geweiht. Zwischen 1304 und 1306 schmückte Giotto ihre Innenwände mit einem Freskenzyklus, der Szenen aus dem Leben Jesu sowie Geschichten von Joachim und Anna, den Eltern der Jungfrau Maria, darstellt. Die Werke gelten als Meisterwerk der Weltkunst.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eDie Kapelle wurde vom Paduaner Bankier Enrico Scrovegni in Auftrag gegeben – Wucher galt als schwere Sünde, und vermutlich wollte er mit dieser großartigen künstlerischen Geste die Berufswahl seiner Familie sühnen. In Dantes \u003cem\u003eInferno\u003c\/em\u003e wurde Scrovegnis Vater im siebten Kreis der Hölle platziert. Aus Schuld und Buße entstand eine der größten Taten der Frömmigkeit in der Geschichte der sakralen Kunst.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eEntlang der langen Wände der Kapelle sind die Geschichten Marias und Jesu Christi in 37 Fresko-Szenen dargestellt, die in drei Reihen angeordnet sind; jedes Bild ist ungefähr 2,3 Meter im Quadrat groß. Neben dem Altar malte Giotto die Verkündigung, am anderen Ende, beim Eingang, ein großes Jüngstes Gericht. Die Beweinung nimmt ihren Ehrenplatz in der unteren Reihe der Nordwand ein – auf Augenhöhe, in Armeslänge, so innig wie ein geflüstertes Gebet.\u003c\/p\u003e\n\u003chr class=\"border-border-200 border-t-0.5 my-3 mx-1.5\"\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e\u003cstrong\u003eDas Fresko: Das heilige Drama lesen\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eDie Beweinung Christi hat stets mehr Aufmerksamkeit erhalten als die meisten anderen Werke des Kapellenzyklus – dank der starken Gefühle, die das Bild durchdringen. Der emotionale Schwerpunkt ist nach unten und links verlagert, auf die Begegnung zwischen Mutter und Sohn. Die Figuren wirken außergewöhnlich kraftvoll, wie aus Steinblöcke gemeißelt: die beiden verhüllten Gestalten, die man von hinten sieht; die kraftvolle Madonna – ein echtes Bild der Trauer –, ebenso schön wie Maria Magdalena in ihrer äußerst zarten Haltung; und der heilige Johannes, in einen majestätisch fallenden Mantel gehüllt, der die Arme ausbreitet, um den Raum zu definieren.\u003cspan class=\"inline-flex\" data-state=\"closed\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eJede Figur in diesem Fresko ist für sich genommen eine Theologie:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e💙 \u003cstrong\u003eDie Jungfrau Maria – Mutter der Schmerzen\u003c\/strong\u003e Die Jungfrau Maria wiegt den Kopf Christi auf ihrem Schoß, ihr von Schmerz verzerrtes Gesicht von Tränen überströmt, während sie sich nach vorn beugt, als flehe sie ihn an, wieder zu erwachen – ein Ausdruck zärtlicher und zugleich verzweifelter mütterlicher Qual. Dass Maria den Kopf Christi hält, erinnert an die Geburt Christi und verbindet Anfang und Ende der irdischen Geschichte Jesu – von der Krippe bis zum Grab halten dieselben Arme denselben heiligen Körper. Dies ist das höchste Bild der Mater Dolorosa – der Schmerzensmutter –, deren Trauer zum Leid jeder menschlichen Seele angesichts des Geheimnisses des Leidens wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e❤️ \u003cstrong\u003eMaria Magdalena — Reue und hingebungsvolle Liebe\u003c\/strong\u003e\u003cspan class=\"inline-flex\" data-state=\"closed\" style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ewtnmission.com\/seasonsandfeastdays\/annunciation\/\" class=\"group\/tag relative h-[18px] rounded-full inline-flex items-center overflow-hidden -translate-y-px cursor-pointer\" target=\"_blank\"\u003e\u003cspan class=\"relative transition-colors h-full max-w-[180px] overflow-hidden px-1.5 inline-flex items-center font-small rounded-full border-0.5 border-border-300 bg-bg-200 group-hover\/tag:bg-accent-900 group-hover\/tag:border-accent-100\/60\"\u003e\u003cspan class=\"text-nowrap text-text-300 break-all truncate font-normal group-hover\/tag:text-text-200\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e Zu Füßen Christi stützt Maria Magdalena — erkennbar an ihrem wallenden roten Haar — sanft seinen Unterkörper und verkörpert als vergebene Sünderin, die den Herrn salbt, Reue und unerschütterliche Hingabe. Ihre aneinandergepressten Hände und ihre gebeugte Haltung zeigen intensive persönliche Qual, dargestellt mit einer fühlbaren Zärtlichkeit, die ihre Hingabe besonders hervorhebt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e💔 \u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eDer heilige Johannes der Evangelist — Der geliebte Jünger\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Der heilige Johannes der Evangelist, als jugendliche Gestalt mit vor Schmerz ausgestreckten Armen dargestellt, steht als Symbol der Kirche und des idealen Jüngers — er verkörpert sowohl persönliche Trauer als auch das bleibende Glaubenszeugnis der gläubigen Gemeinschaft.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Er gibt sich ganz seiner Trauer hin, sein Körper neigt sich dem Christi entgegen — und macht ihn zu einer der emotional eindringlichsten Gestalten in der gesamten Geschichte der Andachtskunst.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e👼 \u003cstrong\u003eDie Engel — Der Himmel weint mit der Erde\u003c\/strong\u003e Im oberen Teil der Komposition schweben zehn geflügelte, cherubimartige Engel durch den blauen Himmel. Auch sie wirken von Trauer erfüllt — einige rufen klagend, andere erscheinen noch bedrückter und haben den Kopf gesenkt; ihre goldenen Heiligenscheine leuchten vor dem ultramarinblauen Himmel. Man könnte sagen, dass in diesem Gemälde Himmel und Erde in der Trauer vereint sind. Selbst die Engel — ihre Gesichter vor Schmerz verzerrt — deuten auf die kosmische Bedeutung des Todes Christi hin.\u003cspan class=\"inline-flex\" data-state=\"closed\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e🌳 \u003cstrong\u003eDer kahle Baum — Sünde, Tod und Hoffnung\u003c\/strong\u003e Der Baum im Hintergrund ist wahrscheinlich der Baum der Erkenntnis von Gut und Böse — seit dem Sündenfall kahl und eine Erinnerung an die Erbsünde.  Doch der kahle Baum deutet auf Auferstehung und einen Neubeginn hin, obwohl im Vordergrund alles so hoffnungslos wirkt — ein schmaler Streifen eschatologischer Hoffnung, eingebettet in den dunkelsten Moment der Geschichte des Evangeliums.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e⛰️ \u003cstrong\u003eDer felsige Bergrücken — Die Diagonale des Schicksals\u003c\/strong\u003e Ein felsiger Bergrücken teilt die Komposition und lenkt unseren Blick auf Maria und Jesus — ein meisterhafter Kunstgriff sakraler Komposition, der alle Augen und jedes Herz auf das Zentrum des Universums richtet: den toten Gott, den seine Mutter in den Armen hält.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e🔄 \u003cstrong\u003eDie Figuren mit dem Rücken zum Betrachter — Der Betrachter wird hineingezogen\u003c\/strong\u003e Giotto nutzt die knienden Figuren, die dem Betrachter den Rücken zuwenden, um das Gemälde auf vielfältige Weise zu stärken. Dadurch, dass sie den Leib Christi umringen, erhält die Szene ein größeres Gefühl von Intimität; zugleich wird der Betrachter näher in das Gemälde hineingezogen und emotional stärker in das Werk einbezogen. Wir betrachten diese Szene nicht bloß von außen — wir sind eingeladen, in den Kreis der Trauernden einzutreten, neben Maria niederzuknien und unsere eigenen Hände auf den Leib Christi zu legen.\u003c\/p\u003e\n\u003chr class=\"border-border-200 border-t-0.5 my-3 mx-1.5\"\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e\u003cstrong\u003eGiottos Revolution: Der Gott, den man berühren kann\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eGiottos Fresko ist ein zutiefst menschliches Bild — ob religiös oder nicht, man kann sich seiner Wirkung nicht entziehen. Es markiert den Beginn der Renaissance: eine Abkehr vom bildlich stilisierten byzantinischen und gotischen Modell flacher, allgemeiner Figuren, die hierarchisch unterschiedlich groß dargestellt und in unmögliche Positionen in einem unglaubwürdigen Raum verdreht wurden. Das Wort Gottes auf visuell überzeugende Weise zu verkünden, lässt die Geschichte real und nachvollziehbar werden und holt sie in unsere Lebenswelt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eGiotto machte das Göttliche der Menschheit zugänglicher und verwandelte das Menschliche durch die Berührung des Göttlichen. Vor Giotto waren die heiligen Gestalten fern, hieratisch und unberührbar — Sinnbilder göttlicher Distanz. Nach Giotto konnte der Sohn Gottes gewiegt, beweint und gehalten werden — und in diesem Halten wurde jeder menschliche Kummer für immer geheiligt.\u003c\/p\u003e\n\u003chr class=\"border-border-200 border-t-0.5 my-3 mx-1.5\"\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003e\u003cstrong\u003eWorum beten Christen vor diesem heiligen Bild?\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"font-claude-response-body break-words whitespace-normal leading-[1.7]\"\u003eDie Beweinung Christi gehört zu den tiefgründigsten Ausdrucksformen christlicher Frömmigkeit — ein Bild, vor dem die Seele jeden Schein ablegt und nackt vor dem Geheimnis der leidenden Liebe steht. Vor diesem heiligen Bild beten die Gläubigen für:\u003c\/p\u003e\n\u003cul class=\"[li_\u0026amp;]:mb-0 [li_\u0026amp;]:mt-1 [li_\u0026amp;]:gap-1 [\u0026amp;:not(:last-child)_ul]:pb-1 [\u0026amp;:not(:last-child)_ol]:pb-1 list-disc flex flex-col gap-1 pl-8 mb-3\"\u003e\n\u003cli class=\"whitespace-normal break-words pl-2\"\u003e💔 \u003cstrong\u003eTrost in Trauer, Verlust und beim Abschiednehmen\u003c\/strong\u003e — Marias Tränen heiligen jede menschliche Träne; dieses Bild ist der höchste Beistand für alle, die um den Tod eines geliebten Menschen trauern\u003c\/li\u003e\n\u003cli class=\"whitespace-normal break-words pl-2\"\u003e🤲 \u003cstrong\u003eMitgefühl und Empathie\u003c\/strong\u003e — Der Kreis der Trauernden um den Leib Christi lädt uns ein, für das Leiden anderer da zu sein, so wie sie für Seines da waren\u003c\/li\u003e\n\u003cli class=\"whitespace-normal break-words pl-2\"\u003e🙏 \u003cstrong\u003eTiefere Betrachtung des Leidens Christi\u003c\/strong\u003e — Die Klage ist das vollkommene Bild für den Kreuzweg, das Gebet in der Karwoche und die schmerzhaften Geheimnisse des Rosenkranzes\u003c\/li\u003e\n\u003cli class=\"whitespace-normal break-words pl-2\"\u003e💪 \u003cstrong\u003eKraft in persönlichem Leid, Krankheit und Verzweiflung\u003c\/strong\u003e — Der Gott, der in einem menschlichen Leib litt, heiligt jeden menschlichen Schmerz; vor diesem Bild erkennen die Leidenden, dass sie nicht allein leiden\u003c\/li\u003e\n\u003cli class=\"whitespace-normal break-words pl-2\"\u003e🕊️ \u003cstrong\u003eHeilung der Wunden der Seele\u003c\/strong\u003e — So wie die Frauen den verwundeten Leib Christi liebevoll berührten, lädt dieses Bild die Gläubigen ein, ihre eigenen Wunden zu bringen, damit sie durch die Berührung der göttlichen Barmherzigkeit geheilt werden\u003c\/li\u003e\n\u003cli class=\"whitespace-normal break-words pl-2\"\u003e🌿 \u003cstrong\u003eUmkehr und Reue\u003c\/strong\u003e — Maria Magdalena, die vergebene Sünderin, klammert sich selbst im Tod an die Füße Christi; dieses Bild ist ein kraftvoller Mittelpunkt für alle, die Gottes Vergebung suchen\u003c\/li\u003e\n\u003cli class=\"whitespace-normal break-words pl-2\"\u003e⛪ \u003cstrong\u003eSolidarität mit der leidenden Kirche\u003c\/strong\u003e — Im Laufe der Geschichte haben verfolgte Christen in der Klage die Kraft gefunden, auszuharren: Gott selbst weiß, was es heißt zu leiden\u003c\/li\u003e\n\u003cli class=\"whitespace-normal break-words pl-2\"\u003e🌅 \u003cstrong\u003eHoffnung auf die Auferstehung\u003c\/strong\u003e — der kahle Baum trägt seine verborgene Verheißung; selbst in der Dunkelheit der Beweinung beten die Gläubigen in der Gewissheit, dass dies nicht das Ende der Geschichte ist\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e🖼 Produktmerkmale\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJede Ikone in unserer Werkstatt wird für ein ganzes Leben und darüber hinaus gefertigt. Das Bild wird mit satten, lichtechten Pigmenttinten auf eine hochwertige Massivholztafel mit durchgehendem Holzkern gedruckt und anschließend von Hand mit einer natürlichen Bienenwachsbeschichtung veredelt, die die Farben vertieft, die Oberfläche schützt und jedem Stück die warme, ehrfürchtige Ausstrahlung eines traditionell gefertigten sakralen Objekts verleiht. Auf der Rückseite ist ein Metallhaken angebracht, sodass Ihre Ikone sofort nach dem Eintreffen aufgehängt werden kann.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAuf einer hochwertigen Holztafel gefertigt – 1,6 cm (0,6\") dick, stabil und dennoch leicht\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLichtechter Pigmentdruck – satte, naturgetreue Farben, die über Generationen hinweg erhalten bleiben\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNatürliches Bienenwachs-Finish – von Hand aufgetragen für mehr Tiefe, Schutz und eine traditionelle Ausstrahlung\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAufhängfertig – Metallhaken auf der Rückseite vormontiert\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVon orthodoxen christlichen Kunsthandwerkern in Portugal von Hand fertiggestellt\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e📏 Verfügbare Größen\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e• Klein – 12 x 15 cm (5” x 6”)\u003cbr\u003e• Mittel – 23 x 30 cm (9” x 12”)\u003cbr\u003e• Groß – 30 x 39 cm (12” x 15”)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e🎁 Ideal für\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e• Bedeutungsvolle orthodoxe christliche Geschenke\u003cbr\u003e• Einweihungen und Segnungen für die Familie\u003cbr\u003e• Gebetsecken und Andachtsräume\u003cbr\u003e• Taufen, Namenstage, Hochzeiten und kirchliche Feiertage\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e🌍 Weltweiter Versand\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSicher verpackt und mit Sendungsverfolgung von Portugal aus weltweit versandt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e✨ Traditionell gefertigt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJede Ikone wird von orthodoxen christlichen Kunsthandwerkern in Portugal sorgfältig gefertigt – als dauerhafter Segen für Ihr Zuhause oder als wertvolles Geschenk für einen geliebten Menschen.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e\n\u003cdetails\u003e\n\u003csummary\u003e\u003cstrong\u003eDer Name dieses Kunstwerks in verschiedenen Sprachen⬅️\u003c\/strong\u003e\u003c\/summary\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eChinesisch (vereinfacht): Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTschechisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDänisch: Christi Klagegesang – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNiederländisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEnglisch: Beweinung Christi von Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEstnisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFinnisch: Christi Klage – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFranzösisch: Die Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDeutsch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGriechisch: Klage um Christus – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eItalienisch: Klage um den toten Christus – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eJapanisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLettisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLitauisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNorwegisch: Christi Klage – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePolnisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePortugiesisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRumänisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRussisch: Beweinung Christi — Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSerbisch: Beweinung Christi — Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSlowakisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSlowenisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSpanisch: Beweinung Christi – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSchwedisch: Christi Klage – Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUkrainisch: Beweinung Christi — Giotto di Bondone\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c\/details\u003e","brand":"Icons of Saints","offers":[{"title":"12x15 cm (5”x6”)","offer_id":52121796477211,"sku":null,"price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"23x30 cm (9\"x12\")","offer_id":52121796509979,"sku":null,"price":153.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"30x39 cm (12\"x15\")","offer_id":52121796542747,"sku":null,"price":177.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0728\/3805\/4171\/files\/b08a0d256f35851019d639fbf2ebd848.jpg?v=1777300234","url":"https:\/\/iconsofsaints.com\/de\/products\/lamentation-of-christ-giotto-di-bondone-sacred-art-print-scrovegni-chapel-fresco-icon-of-the-sorrowful-virgin-the-passion-of-jesus-christ-for-christian-prayer-devotion","provider":"iconsofsaints.com","version":"1.0","type":"link"}